Crónicas
Polanski presentó en Madrid su obra más personal
4-XII-02
El cineasta Roman Polanski presentó en la ciudad de Madrid, el pasado martes 3, su más reciente producción, "El pianista", película ganadora de la Palma de Oro en la última edición del Festival de Cannes, que narra el Holocausto judío y es considerada por el propio director como su obra más personal.
"Estoy muy feliz de presentar al público español esta película, una película muy emocionante para mí porque es, sin duda, mi trabajo más personal. Yo era entonces un niño pero me acuerdo muy bien", declaró Polanski, quien con "El pianista" revivió los recuerdos de su infancia pero a través de los ojos de una tercera persona, el famoso pianista y compositor polaco Wladyslaw Szpilman, quien consiguió sobrevivir al gueto de Varsovia.
"El pianista" fue presentado en una gala benéfica para recaudar fondos con destino a la Agencia de la ONU para los refugiados (ACNUR), cuyo representante recibió un cheque por valor de 30.000 euros. La misma fue presentada por el cantautor español Luis Eduardo Aute y contó con la presencia del filósofo español Fernando Savater, entre otras personalidades. Polanski acudió junto a la viuda de Szpilman, Halina, quien manifestó estar orgullosa de representar a su marido.
Durante la presentación el director polaco-francés explicó que la historia se había contado "tal como pasó, ni más ni menos". Luego recordó que Szpilman falleció hace dos años, justo antes de que comenzara el rodaje, "pero pude hablar con él antes y le alegró saber que íbamos a rodar su película", concluyó Polanski. Las memorias de Szpilman tituladas "El pianista del gueto de Varsovia" es lo que dio origen a éste filme que Polanski pudo rodar con total libertad e independencia, sin ninguna contribución estadounidense, excepto la de Adrien Brody, su actor principal.
La historia de "El pianista" narra cuando Szpilman tenía 28 años y los nazis invadieron su país, relegando a los judíos de Varsovia a su barrio, donde llegaron a hacinarse cerca de 350.000 personas. El músico (interpretado por Brody) pudo esconderse en casa de unos amigos. "Es una historia basada en las memorias de este pianista que me ha permitido contar mis vivencias de infancia a través de los ojos de otra persona " comentó Polanski, quien con esto se enfrenta a su traumático pasado, ya que su madre fue sacada del gueto y gaseada por los nazis en el campo de Auschwitz.
El cineasta Roman Polanski presentó en la ciudad de Madrid, el pasado martes 3, su más reciente producción, "El pianista", película ganadora de la Palma de Oro en la última edición del Festival de Cannes, que narra el Holocausto judío y es considerada por el propio director como su obra más personal.
"Estoy muy feliz de presentar al público español esta película, una película muy emocionante para mí porque es, sin duda, mi trabajo más personal. Yo era entonces un niño pero me acuerdo muy bien", declaró Polanski, quien con "El pianista" revivió los recuerdos de su infancia pero a través de los ojos de una tercera persona, el famoso pianista y compositor polaco Wladyslaw Szpilman, quien consiguió sobrevivir al gueto de Varsovia.
"El pianista" fue presentado en una gala benéfica para recaudar fondos con destino a la Agencia de la ONU para los refugiados (ACNUR), cuyo representante recibió un cheque por valor de 30.000 euros. La misma fue presentada por el cantautor español Luis Eduardo Aute y contó con la presencia del filósofo español Fernando Savater, entre otras personalidades. Polanski acudió junto a la viuda de Szpilman, Halina, quien manifestó estar orgullosa de representar a su marido.
Durante la presentación el director polaco-francés explicó que la historia se había contado "tal como pasó, ni más ni menos". Luego recordó que Szpilman falleció hace dos años, justo antes de que comenzara el rodaje, "pero pude hablar con él antes y le alegró saber que íbamos a rodar su película", concluyó Polanski. Las memorias de Szpilman tituladas "El pianista del gueto de Varsovia" es lo que dio origen a éste filme que Polanski pudo rodar con total libertad e independencia, sin ninguna contribución estadounidense, excepto la de Adrien Brody, su actor principal.
La historia de "El pianista" narra cuando Szpilman tenía 28 años y los nazis invadieron su país, relegando a los judíos de Varsovia a su barrio, donde llegaron a hacinarse cerca de 350.000 personas. El músico (interpretado por Brody) pudo esconderse en casa de unos amigos. "Es una historia basada en las memorias de este pianista que me ha permitido contar mis vivencias de infancia a través de los ojos de otra persona " comentó Polanski, quien con esto se enfrenta a su traumático pasado, ya que su madre fue sacada del gueto y gaseada por los nazis en el campo de Auschwitz.
- © Redacción-NOTICINE.com
Perla Ciuk presenta la versión en CD-Rom de su Diccionario de Directores Mexicanos
2-XII-02
Este martes, 3 de diciembre, a las 19.00 hrs, en la Sala Arcady Boytler de la Cineteca Nacional de México, se presenta la edición en CD-Rom, actualizada, de la más importante base de datos literaria sobre cine mexicano publicada en los últimos años, el Diccionario de Directores del Cine Mexicano, coeditada por la investigadora y crítica de cine Perla Ciuk, corresponsal de NOTICINE.com en este país, y la Cineteca Nacional, bajo el sello de CONACULTA. El equipo que capitaneó Ciuk empezó su investigación en enero de 1999, y la primera edición en formato libro se editó en noviembre de 2000.
Dos años después, el material publicado con anterioridad, conformado por las biografías, filmografías, fotografías y testimonios de los directores, adquiere un cariz totalmente distinto en el CD-Rom, el cual establece un vínculo directo con el lector, incluso cercano, al permitirle escuchar la voz del cineasta y acercarse a la obra de éste mediante las fotografías de las películas. El Diccionario de Directores del Cine Mexicano, en esta edición, ha sido posible gracias al apoyo de la Cineteca Nacional, bajo la dirección de Magdalena Acosta, quien interesada especialmente en la difusión de la cultura cinematográfica a través de los medios electrónicos, dio continuación a este proyecto.
Esta presentación conjunta una selección de imágenes provenientes de los archivos iconográficos de la Cineteca Nacional, el IMCINE, La Filmoteca de la UNAM, el periódico Excélsior, el Archivo Fílmico de Televisa relacionado con la producción de Televicine y Videocine, el material proporcionado por la Sociedad Mexicana de Directores y Realizadores, el propio archivo del Diccionario, y las fotografías enviadas por los mismos cineastas o familiares de estos, así como las distribuidoras cinematográficas. De modo que usted tiene a su alcance colecciones normalmente de difícil acceso, en un compendio visual nunca antes integrado.
El Diccionario de Directores del Cine Mexicano, cuyo universo en el 2000 se conformaba de 530 directores, finaliza en el 2002 con la inclusión de 13 directores debutantes: Ángel Flores Torres, Ángel Mario Huerta, Antonio Urrutia, Armando Casas, Carlos Reygadas, Carlos Salces, Fabián Hofman, Gerardo Tort, Jorge Aguilera, Gustavo Loza, Laura Mañá, Paco Del Toro, Walter Doehner, y un director recién localizado, Alfonso Pérez de Alva; realizadores que cumplen con la premisa establecida en un principio: la dirección como mínimo de un largometraje en 35mm, producido o coproducido con capital mexicano, exhibido en el circuito comercial: salas de cine, televisión, video y cine-clubes de paga. Al igual que en la edición impresa, las fichas aquí agregadas, se elaboraron en base a las entrevistas realizadas a los cineastas, quienes revisaron y aprobaron el material.
El banco de datos reunido, permitió la creación de diversos índices con valiosa información estadística y alfabética, listados que aparecen a través de las siguientes búsquedas: apellido, nombre propio, apodo, película, año y palabra, y que finalmente remiten al usuario a la ficha del director, la cual puede imprimirse.
De tal manera que en un CD, cuyo peso no supera los 50 gms., la tecnología de punta, avalada por el trabajo constante y disciplinado del equipo de investigación, ha capturado la evolución política, económica y social de nuestro país durante el siglo XX y el inicio del XXI, a través de los directores de cine. Cierra esta primera versión digital en septiembre de 2002, con 544 directores, desde el enviado de la casa Lumière, Gabriel Veyre, quien en 1896 filmó y exhibió en México las primeras "vistas" cinematográficas, hasta el último realizador integrado en este documento digitalizado, Antonio Urrutia, director de "Asesino en Serio" (2002), cinta cuyo estreno se estima para 2003.
Este CD-Rom puede adquirirse por Internet en la dirección www.librosyarte.com.mx, al precio de 298 pesos mexicanos (30 dólares aprox.).
Este martes, 3 de diciembre, a las 19.00 hrs, en la Sala Arcady Boytler de la Cineteca Nacional de México, se presenta la edición en CD-Rom, actualizada, de la más importante base de datos literaria sobre cine mexicano publicada en los últimos años, el Diccionario de Directores del Cine Mexicano, coeditada por la investigadora y crítica de cine Perla Ciuk, corresponsal de NOTICINE.com en este país, y la Cineteca Nacional, bajo el sello de CONACULTA. El equipo que capitaneó Ciuk empezó su investigación en enero de 1999, y la primera edición en formato libro se editó en noviembre de 2000.
Dos años después, el material publicado con anterioridad, conformado por las biografías, filmografías, fotografías y testimonios de los directores, adquiere un cariz totalmente distinto en el CD-Rom, el cual establece un vínculo directo con el lector, incluso cercano, al permitirle escuchar la voz del cineasta y acercarse a la obra de éste mediante las fotografías de las películas. El Diccionario de Directores del Cine Mexicano, en esta edición, ha sido posible gracias al apoyo de la Cineteca Nacional, bajo la dirección de Magdalena Acosta, quien interesada especialmente en la difusión de la cultura cinematográfica a través de los medios electrónicos, dio continuación a este proyecto.
Esta presentación conjunta una selección de imágenes provenientes de los archivos iconográficos de la Cineteca Nacional, el IMCINE, La Filmoteca de la UNAM, el periódico Excélsior, el Archivo Fílmico de Televisa relacionado con la producción de Televicine y Videocine, el material proporcionado por la Sociedad Mexicana de Directores y Realizadores, el propio archivo del Diccionario, y las fotografías enviadas por los mismos cineastas o familiares de estos, así como las distribuidoras cinematográficas. De modo que usted tiene a su alcance colecciones normalmente de difícil acceso, en un compendio visual nunca antes integrado.
El Diccionario de Directores del Cine Mexicano, cuyo universo en el 2000 se conformaba de 530 directores, finaliza en el 2002 con la inclusión de 13 directores debutantes: Ángel Flores Torres, Ángel Mario Huerta, Antonio Urrutia, Armando Casas, Carlos Reygadas, Carlos Salces, Fabián Hofman, Gerardo Tort, Jorge Aguilera, Gustavo Loza, Laura Mañá, Paco Del Toro, Walter Doehner, y un director recién localizado, Alfonso Pérez de Alva; realizadores que cumplen con la premisa establecida en un principio: la dirección como mínimo de un largometraje en 35mm, producido o coproducido con capital mexicano, exhibido en el circuito comercial: salas de cine, televisión, video y cine-clubes de paga. Al igual que en la edición impresa, las fichas aquí agregadas, se elaboraron en base a las entrevistas realizadas a los cineastas, quienes revisaron y aprobaron el material.
El banco de datos reunido, permitió la creación de diversos índices con valiosa información estadística y alfabética, listados que aparecen a través de las siguientes búsquedas: apellido, nombre propio, apodo, película, año y palabra, y que finalmente remiten al usuario a la ficha del director, la cual puede imprimirse.
De tal manera que en un CD, cuyo peso no supera los 50 gms., la tecnología de punta, avalada por el trabajo constante y disciplinado del equipo de investigación, ha capturado la evolución política, económica y social de nuestro país durante el siglo XX y el inicio del XXI, a través de los directores de cine. Cierra esta primera versión digital en septiembre de 2002, con 544 directores, desde el enviado de la casa Lumière, Gabriel Veyre, quien en 1896 filmó y exhibió en México las primeras "vistas" cinematográficas, hasta el último realizador integrado en este documento digitalizado, Antonio Urrutia, director de "Asesino en Serio" (2002), cinta cuyo estreno se estima para 2003.
Este CD-Rom puede adquirirse por Internet en la dirección www.librosyarte.com.mx, al precio de 298 pesos mexicanos (30 dólares aprox.).
- © Corresponsal-NOTICINE.com
Breves latinas: Homenaje a Galiardo en su ciudad, detenida la protagonista de "La vendedora de rosas", entregados los Premios Ondas, Banderas abrirá restaurante en Chile
2-XII-02
- Este martes, el Ayuntamiento de San Roque, en Cádiz, va a rendir un homenaje al actor nacido en la localidad Juan Luis Galiardo, de 62 años. El acto consistirá en una rueda de prensa con él y una proyección de su último trabajo, "El caballero Don Quijote", de Manuel Gutiérrez Aragón, en el teatro de la localidad andaluza, que lleva su nombre. Numerosos amigos y personajes del mundo del espectáculo entre los que no podían faltar sus compañeros de reparto en este film, acudirán al homenaje. Galiardo es uno de los más prolíficos intérpretes del cine español. Este mismo año ha estrenado otras tres cintas "Vicancos 3", "Rosa la china" y "Lisístrata".
- Leidy Tabares, protagonista de la película de Víctor Gaviria "La vendedora de rosas", fue detenida en Medellín la pasada semana por su presunta implicación en un homicidio. La actriz, que fue elegida por el cineasta entre niños de la calle, al igual que el resto de los intérpretes del film, fue apresada junto a su compañero sentimental y a otro joven de 17 años, en relación con la muerte de un hombre en la localidad de Bello, próxima a Medellín, acaecida el pasado mes de agosto. Tabares, que actúo en "La vendedora de rosas" hace cuatro años, cuando tenía 15, ha intervenido después en alguna producción televisiva. Varios de los otros adolescentes participantes en la cinta de Gaviria han muerto posteriormente y de forma violenta en las calles de Medellín.
- El pasado día 29 se entregaron en el Teatro Tívoli de Barcelona los Premios Ondas de comunicación, en su 49 edición. Dentro de la categoría de cine, los ganadores fueron "Los lunes al sol" (mejor película española), Enrique Urbizu (mejor director, por "La caja 507"), Sancho Gracia (mejor actor, por "800 balas") y Natalia Verbeke (mejor actriz con "El hijo de la novia" y "El otro lado de la cama"). Pudimos conversar con los premiados, el jurado y los directivos del grupo PRISA, encabezados por su presidente Jesús de Polanco y el consejero delegado del grupo, Juan Luís Cebrián. Entre copas, canapés y fotos, Sancho Gracia, tan simpático como siempre, nos habló de este segundo Ondas que recibe con mucha alegría, habló de sus proyectos y películas y dijo no haberse olvidado del cine nunca era más bien los productores y directores de cine los que se olvidaron de él y tuvo que hacer más televisión. Con una amplia sonrisa a la que ya nos tiene acostumbrados, llegó la premiada con el Ondas como mejor actriz, Natalia Verbeke, quien le dedicó el premio a todos los que han confiado en ella y en especial a Campanella y Martínez Lázaro. Nos habló de sus próximos lanzamientos : "Días de fútbol" (opera prima de David Serrano guionista de "El otro lado de la cama"); "Jump Tomorrow", film independiente de Joel Hopkins que rodó hace un año en EEUU y que le ha dado una nominación a los British Independent Film Awards, y una película que protagoniza con el actor Gael García Bernal , "Do the I", película rodada en Londres del director Mathew Parkhill. Por su parte, Fernando León, citó al recoger su galardón a esas personas anónimas que participaron en el guión contando sus historias. Después llegó la fiesta en una conocida discoteca de Barcelona, que duró hasta altas horas de la madrugada, y en la que los invitados pudieron compartir copas y bailes con los premiados y algunos famosos allí reunidos, como Mª Teresa Campos, Natalia Verbeke, Marta Sánchez, Sancho Gracia, Alex Ubago, David Bisbal, Chenoa y otros componentes de los "triunfitos", con su profesora Nina, Vicente Amigo, Joaquin Sabina, Maria Jiménez y Enrique Iglesias, Ana Duato e Imanol Arias, según informa nuestra enviada especial María Iglesias.
- Según el diario La Tercera, Antonio Banderas quiere instalar en Chile uno de los locales de su cadena de restaurantes La Posada de Antonio, dentro de la expansión de esta franquicia gastronómica del astro español, y alcanzará a Estados Unidos (Miami y Nueva York) y Portugal. El primer establecimiento de la cadena, participada por el actor con la tercera parte de las acciones, se abrió en la primavera de 1995, en la calle Granada de Málaga, su ciudad natal. La especialidad del menú son las carnes, con una decoración que recrea las posadas de la Edad Media, a medio camino entre la comida rápida (uno de sus socios es Burger King) y el restaurante a la carta. La Posada de Antonio, prevee abrir nada menos que 110 establecimientos en régimen de franquicia en toda España. El próximo será en Granada, a la que seguirán Alicante y Valencia abrirán a principios de 2003. También negocia otros tres en los centros comerciales M40 y Xanadú de Madrid, y en Toledo el año próximo.
- Este martes, el Ayuntamiento de San Roque, en Cádiz, va a rendir un homenaje al actor nacido en la localidad Juan Luis Galiardo, de 62 años. El acto consistirá en una rueda de prensa con él y una proyección de su último trabajo, "El caballero Don Quijote", de Manuel Gutiérrez Aragón, en el teatro de la localidad andaluza, que lleva su nombre. Numerosos amigos y personajes del mundo del espectáculo entre los que no podían faltar sus compañeros de reparto en este film, acudirán al homenaje. Galiardo es uno de los más prolíficos intérpretes del cine español. Este mismo año ha estrenado otras tres cintas "Vicancos 3", "Rosa la china" y "Lisístrata".
- Leidy Tabares, protagonista de la película de Víctor Gaviria "La vendedora de rosas", fue detenida en Medellín la pasada semana por su presunta implicación en un homicidio. La actriz, que fue elegida por el cineasta entre niños de la calle, al igual que el resto de los intérpretes del film, fue apresada junto a su compañero sentimental y a otro joven de 17 años, en relación con la muerte de un hombre en la localidad de Bello, próxima a Medellín, acaecida el pasado mes de agosto. Tabares, que actúo en "La vendedora de rosas" hace cuatro años, cuando tenía 15, ha intervenido después en alguna producción televisiva. Varios de los otros adolescentes participantes en la cinta de Gaviria han muerto posteriormente y de forma violenta en las calles de Medellín.
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- Según el diario La Tercera, Antonio Banderas quiere instalar en Chile uno de los locales de su cadena de restaurantes La Posada de Antonio, dentro de la expansión de esta franquicia gastronómica del astro español, y alcanzará a Estados Unidos (Miami y Nueva York) y Portugal. El primer establecimiento de la cadena, participada por el actor con la tercera parte de las acciones, se abrió en la primavera de 1995, en la calle Granada de Málaga, su ciudad natal. La especialidad del menú son las carnes, con una decoración que recrea las posadas de la Edad Media, a medio camino entre la comida rápida (uno de sus socios es Burger King) y el restaurante a la carta. La Posada de Antonio, prevee abrir nada menos que 110 establecimientos en régimen de franquicia en toda España. El próximo será en Granada, a la que seguirán Alicante y Valencia abrirán a principios de 2003. También negocia otros tres en los centros comerciales M40 y Xanadú de Madrid, y en Toledo el año próximo.
- © Corresponsales / Redacción-NOTICINE.com
"Kamchatka", de Marcelo Piñeyro, candidata argentina al Oscar
29-X-02
El nuevo filme de Marcelo Piñeyro, "Kamchatka", coproducido por España, fue finalmente el elegido para representar a la Argentina de cara a la próxima edición de los premios de la Academia de Hollywood, superando a otros grandes favoritos como "Historias mínimas", "Lugares comunes" y las representantes del nuevo cine argentino "Un oso rojo" y "El bonaerense". Este año la votación corrió a cargo de nueve entidades diferentes que nuclean a actores, directores y productores, a diferencia de la anterior selección que fue realizada por un pequeño grupo de personalidades. El resultado final arrojó siete votaciones para "Kamchatka", una para "Historias mínimas", de Carlos Sorín, y otra para "Lugares comunes", de Adolfo Aristarain.
"Kamchatka" cuenta la historia de un matrimonio (interpretado por Ricardo Darín y Cecilia Roth) que se ve obligado a ocultarse junto a sus dos hijos pequeños tras el golpe militar de 1976. De un día para el otro los niños deberán cambiarse los nombres y las costumbres, siendo Harry, el hijo mayor de la pareja, quien narrará la odisea por la que van atravesando en la clandestinidad según su punto de vista.
Pensando en la inclinación de la Academia de Hollywood por los filmes sensibleros y que conllevan cierta carga política, "Kamchatka" se presenta como una elección sumamente adecuada; posee buenas actuaciones, una factura técnica impecable, momentos de comicidad bien logrados y una potente carga emotiva, siempre desarrollada en su justa medida. La nueva cinta del autor de "Plata quemada" y "Caballos salvajes" se estrenó el pasado día 17, y ya ha sido vista por más de 100.000 personas. Este último fin de semana fue el cuarto film con más espectadores en el país. Respecto a España, estará en los cines a partir del 29 de noviembre, con previa visita de su director y protagonistas.
En días previos, se han anunciado otras propuestas latinoamericanas para la 75 edición de los Oscars. México participará con "El crimen del padre Amaro", la polémica cinta de Carlos Carrera criticada por sectores ultrareligiosos, y Brasil con "Cidade de Deus", de Fernando Meirelles. La candidata española se conocerá el 11 de noviembre, con tres finalistas en liza, "Hable con ella", "Los lunes al sol" e "Historia de un beso".
El nuevo filme de Marcelo Piñeyro, "Kamchatka", coproducido por España, fue finalmente el elegido para representar a la Argentina de cara a la próxima edición de los premios de la Academia de Hollywood, superando a otros grandes favoritos como "Historias mínimas", "Lugares comunes" y las representantes del nuevo cine argentino "Un oso rojo" y "El bonaerense". Este año la votación corrió a cargo de nueve entidades diferentes que nuclean a actores, directores y productores, a diferencia de la anterior selección que fue realizada por un pequeño grupo de personalidades. El resultado final arrojó siete votaciones para "Kamchatka", una para "Historias mínimas", de Carlos Sorín, y otra para "Lugares comunes", de Adolfo Aristarain.
"Kamchatka" cuenta la historia de un matrimonio (interpretado por Ricardo Darín y Cecilia Roth) que se ve obligado a ocultarse junto a sus dos hijos pequeños tras el golpe militar de 1976. De un día para el otro los niños deberán cambiarse los nombres y las costumbres, siendo Harry, el hijo mayor de la pareja, quien narrará la odisea por la que van atravesando en la clandestinidad según su punto de vista.
Pensando en la inclinación de la Academia de Hollywood por los filmes sensibleros y que conllevan cierta carga política, "Kamchatka" se presenta como una elección sumamente adecuada; posee buenas actuaciones, una factura técnica impecable, momentos de comicidad bien logrados y una potente carga emotiva, siempre desarrollada en su justa medida. La nueva cinta del autor de "Plata quemada" y "Caballos salvajes" se estrenó el pasado día 17, y ya ha sido vista por más de 100.000 personas. Este último fin de semana fue el cuarto film con más espectadores en el país. Respecto a España, estará en los cines a partir del 29 de noviembre, con previa visita de su director y protagonistas.
En días previos, se han anunciado otras propuestas latinoamericanas para la 75 edición de los Oscars. México participará con "El crimen del padre Amaro", la polémica cinta de Carlos Carrera criticada por sectores ultrareligiosos, y Brasil con "Cidade de Deus", de Fernando Meirelles. La candidata española se conocerá el 11 de noviembre, con tres finalistas en liza, "Hable con ella", "Los lunes al sol" e "Historia de un beso".
- © Cynthia García-NOTICINE.com
Breves: Richard Gere sólo estuvo un día en el Polo Sur chileno, las mejores críticas españolas en un libro, "Los porfiados" se estrenará en Francia
28-XI-02
- La aventura antártica de Richard Gere fue breve, aunque el actor norteamericano pasó en total seis días en tierras chilenas. En la noche del martes, el protagonista de "pretty woman" regresó a Estados Unidos, tras pisar tierra helada sólo un día. Entre el lunes y el martes, Gere estuvo en las inmediaciones de la base chilena de Patriot Hills, junto a un equipo de filmación de la productora National Geographic. El actor tuvo un regreso a casa mucho más tranquilo que la llegada, sin prensa ni autógrafos. Salió del aeropuerto de Punta Arenas rumbo a Santiago y de allí voló rumbo a Estados Unidos. Tuvo que usar uno de los baños del primer aeródromo para cambiarse de ropa, ya que llegó vestido con el atuendo polar desde la base antártica, de donde regresó el martes al mediodía en el mismo avión ruso Ilushyn que le había llevado allí la víspera.
- Las mejores plumas de la crítica española coinciden en un libro llamado a ser regalo perfecto para los cinéfilos en las próximas navidades. El "Diccionario de películas del Cine Norteamericano. Antología crítica" no es sólo una colección de críticas y reseñas periodísticas; es casi una historia del cine americano ordenado alfabéticamente por el título de sus películas más representativas (cerca de mil títulos); y es al mismo tiempo una pequeña guía de la crítica española, que expone por primera vez su voz de forma conjunta y ordenada; y es, a la postre, una guía de los medios de comunicación que han dado cobijo a las distintas sensibilidades críticas que han podido analizar el cine USA. Entre los críticos que analizan lo mejor del cine USA se encuentran Ángel Fernández Santos, Diego Galán, José Luis Guarner, Fernando Lara, Terenci Moix, Vicente Molina Foix y Oti Rodríguez Marchante. El libero contiene además un apéndice final con la biografía de los 55 críticos que participan en la obra y varios índices onomásticos que facilitan la búsqueda del dato deseado.
- La película argentina "Los porfiados", dirigida por Mariano Torres Manzur, ganador del premio a la mejor pelicula en el festival de Cine Alternativo de Barcelona, se estrenará comercialmente en Francia el 5 de Febrero. El film es la historia de dos buscavidas que se mezclan con un grupo comando que espera el ultimo día del siglo, atrincherados en Burzaco, utópica y energéticamente, el tan ansiado Apocalipsis. Está interpretado por Mario Paolucci, Germán de Silva, Ernesto Candoni y Natalia de Parseval.
- La aventura antártica de Richard Gere fue breve, aunque el actor norteamericano pasó en total seis días en tierras chilenas. En la noche del martes, el protagonista de "pretty woman" regresó a Estados Unidos, tras pisar tierra helada sólo un día. Entre el lunes y el martes, Gere estuvo en las inmediaciones de la base chilena de Patriot Hills, junto a un equipo de filmación de la productora National Geographic. El actor tuvo un regreso a casa mucho más tranquilo que la llegada, sin prensa ni autógrafos. Salió del aeropuerto de Punta Arenas rumbo a Santiago y de allí voló rumbo a Estados Unidos. Tuvo que usar uno de los baños del primer aeródromo para cambiarse de ropa, ya que llegó vestido con el atuendo polar desde la base antártica, de donde regresó el martes al mediodía en el mismo avión ruso Ilushyn que le había llevado allí la víspera.
- Las mejores plumas de la crítica española coinciden en un libro llamado a ser regalo perfecto para los cinéfilos en las próximas navidades. El "Diccionario de películas del Cine Norteamericano. Antología crítica" no es sólo una colección de críticas y reseñas periodísticas; es casi una historia del cine americano ordenado alfabéticamente por el título de sus películas más representativas (cerca de mil títulos); y es al mismo tiempo una pequeña guía de la crítica española, que expone por primera vez su voz de forma conjunta y ordenada; y es, a la postre, una guía de los medios de comunicación que han dado cobijo a las distintas sensibilidades críticas que han podido analizar el cine USA. Entre los críticos que analizan lo mejor del cine USA se encuentran Ángel Fernández Santos, Diego Galán, José Luis Guarner, Fernando Lara, Terenci Moix, Vicente Molina Foix y Oti Rodríguez Marchante. El libero contiene además un apéndice final con la biografía de los 55 críticos que participan en la obra y varios índices onomásticos que facilitan la búsqueda del dato deseado.
- La película argentina "Los porfiados", dirigida por Mariano Torres Manzur, ganador del premio a la mejor pelicula en el festival de Cine Alternativo de Barcelona, se estrenará comercialmente en Francia el 5 de Febrero. El film es la historia de dos buscavidas que se mezclan con un grupo comando que espera el ultimo día del siglo, atrincherados en Burzaco, utópica y energéticamente, el tan ansiado Apocalipsis. Está interpretado por Mario Paolucci, Germán de Silva, Ernesto Candoni y Natalia de Parseval.
- © Corresponsales / Redacción-NOTICINE.com